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À propos
Anaïs Cassiers
De par ses origines Chinoises, Françaises et Belges et son enfance passée en partie en Géorgie, Syrie et au Maroc, le parcours multiculturel d’Anaïs l’a amenée à construire une approche riche et ouverte de la musique.
Lauréate de plusieurs premiers prix de concours au Maroc entre 2008 et 2010, elle poursuit son développement musical au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles auprès d’Eliane Reyes.
En 2018, Anaïs rejoint le programme d’Artiste en Résidence au Ingesund Piano Center à Arvika, en Suède, sous la direction artistique et pianistique de la pédagogue Julia Mustonen-Dahlkvist.
Par la suite, elle obtient son master à la Haute École de Genève dans la classe de Cédric Pescia, en parallèle avec des cours avec la pianiste et pédagogue Prisca Benoit. Anaïs est invitée à de nombreux festivals de musique tels que Musiq3, Nohant, Chopin Genève, Gstaad, Helsingborg et se produit dans les salles de concert prestigieuses de France, Belgique et Suisse, telles la salle Cortot, Bozar, ou encore le Victoria Hall.
Anaïs est lauréate de plusieurs concours internationaux, tels le concours Viseu (2023) et Massarosa (2025), et reçoit le prix de la Fondation Nany Philippart en Belgique (2025). Elle fait également partie du Jury Junior du prestigieux concours Geza Anda en 2024.
Depuis septembre 2024, Anaïs étudie dans la classe d’Olivier Gardon à l’Ecole Normale de Musique de Paris.
Matheus Oshiro
(Né à São Paulo, 2005) est un pianiste brésilien-japonais. Il commence le piano en autodidacte en 2019, puis est admis premier au concours d’entrée de l’École de Musique de l’État de São Paulo, où il étudie avec Horacio Gouveia jusqu’en 2024. Il intègre ensuite l’Artist Diploma de l’École Normale de Musique de Paris dans la classe d’Olivier Gardon. Il poursuit actuellement sa formation au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris, où il travaille avec Elena Rozanova, tout en poursuivant son travail musical avec Olivier Gardon.
Il s’est produit en soliste avec orchestre et a joué dans diverses salles de concert au Brésil et en France. Il a également participé à de nombreux festivals internationaux, dont la Salines Royale Academy.
Lauréat de 13 concours internationaux, dont cinq premiers prix, il a notamment remporté le Grand Prix Eleazar de Carvalho, la plus haute distinction du Festival de Campos do Jordão, le plus grand festival de musique d’Amérique latine, le Prix du Public au Concours International de Mayenne, le 1er prix du Concours Yamaha à Mérida (Mexique), ainsi que le Prix spécial de la meilleure interprétation de la pièce imposée lors de ce même concours.
Hanna Schwalbe
Née à Hambourg en 2001, Hanna Schwalbe est considérée comme l’une des jeunes pianistes allemandes les plus prometteuses. Dès l’âge de six ans, elle a fait ses débuts à la Laeiszhalle de Hambourg et a su fasciner le public dans des salles prestigieuses grâce à sa présence unique et à ses interprétations empreintes d’une grande sensibilité et d’une énergie débordante, notamment à la Philharmonie de Berlin, au Concertgebouw d’Amsterdam, à l’Auditorium de Bolzano, au Palau de la Música de Barcelone et au Teatro Civico de Vercelli, entre autres. En 2025, elle a fait ses débuts au Festival de musique du Schleswig-Holstein.
Hanna a déjà acquis de l’expérience en tant que soliste avec divers orchestres, tels que la Norddeutsche Philharmonie de Rostock sous la direction de Markus Bosch.
En 2023, Hanna a atteint la finale solo du 64e Concours international de piano Ferruccio Busoni à Bolzano. Parmi ses distinctions antérieures, on peut citer plusieurs prix remportés au Concours international Steinway et au Concours Bechstein, ainsi que le prix du Concours de bourses Yamaha du YMEF à Stuttgart en 2024.
Hanna est boursière de l’Académie de musique du Liechtenstein, de la Deutsche Stiftung Musikleben, de la Fondation Clavarte, de la Fondation Hans et Eugenia Jütting à Stendal et de la Fondation Oscar & Vera Ritter.
À l’âge de quatorze ans, parallèlement à ses études secondaires, Hanna a commencé ses études pré-universitaires à l’Institut pour les élèves doués en musique (IFF) de l’Université de musique, d’art dramatique et des médias de Hanovre, sous la direction du professeur Dr Elena Levit. Elle a ensuite poursuivi sa formation auprès du professeur Bernd Goetzke et du professeur Christopher Oakden. Depuis 2025, elle travaille avec Igor Levit et Claudio Martínez Mehner.
Elle a également puisé son inspiration artistique dans des master classes animées par Imogen Cooper, Cyprien Katsaris, Janina Fialkowska, Martin Helmchen et Arie Vardi.
Balázs-Piri Soma
Balázs-Piri Soma est un pianiste hongrois et l’un des talents les plus remarquables de la jeune génération de pianistes hongrois. Il étudie à l’Université Mozarteum (Salzbourg) sous la direction de Connie Shih.
Il a remporté de nombreux prix lors de concours nationaux et internationaux prestigieux, notamment le Grand Prix du Concours international de piano Béla Bartók et le premier prix du Concours national de piano de Hongrie.
Balázs-Piri Soma se produit régulièrement dans les grandes salles de concert en Hongrie et à l’étranger. Il a donné des récitals en solo et interprété des concertos pour piano à l’Institut Liszt de New York, à l’Académie de musique Liszt, au Müpa Budapest, ainsi que dans des centres culturels européens et d’outre-mer. Il s’est produit sous la baguette de chefs d’orchestre de renom tels que le maestro Plácido Domingo, Ádám Medveczky, Gábor Hollerung, Eugene Kohn, Howard Shelley, Keller András et Yoon Kuk Lee.
Son art se caractérise par une excellence technique, une réflexion musicale approfondie et une présence scénique exceptionnelle.
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